Der Hintergrund
Langsam wird klar, dass unsere Vorstellung davon, was ein Barockbogen ist, in den letzten 50 Jahren nicht ganz genau und ziemlich irreführend war. Die Standarderklärung geht in etwa so:
Und eine solche Beschreibung wird meist von einer Abbildung wie dieser begleitet:
Das ist nicht falsch, aber hat seine Begrenzungen. Die Art von ‘Barock’ Bogen, die hier abgebildet ist, ist höchstwahrscheinlich eine, die es um die 1730er Jahren gegeben haben könnte. Vielleicht passend für das letzte Viertel der Barockzeit. Mit einem solchen Bogen (z.B. 70 cm lang und 50 Gramm schwer) Monteverdi oder Castello zu spielen, ist wohl weiter von historischer Genauigkeit entfernt als Bach mit einem völlig modernen Bogen zu spielen.
Tatsache ist, dass es wirklich schwierig ist, irgendeine Art von verlässlicher Geschichte des Bogens zu erstellen - welche Form von Bogen wann benutzt worden sein könnte. Aber es ist nicht unmöglich - es gibt einige Anhaltspunkte.
Beginnen wir mit dem 17. Jahrhundert, wo die Situation wie folgt aussieht:
- Es gibt so gut wie keine datierbaren Bögen aus dem 17. Jahrhundert.
- Auf fast allen Gemälden aus dem 17. Jahrhundert, auf denen ein Bogen abgebildet ist, ist der Bogen etwa so lang (oder sogar kürzer) wie die Geige. Und das unabhängig vom Land.
- Viele der Bögen auf diesen Gemälden, vor allem in der ersten Hälfte des Jahrhunderts, haben eine extrem helle Farbe - es ist unwahrscheinlich, dass sie aus Schlangenholz sind.
- Ebenso sehen viele dieser Bögen recht dick aus, was wiederum auf ein leichtes einheimisches Holz hindeutet.
- Alle diese Bögen haben Steckfrösche. Im 17. Jahrhundert gibt es keine Schraubfrösche.
a) dass Bögen während des gesamten 17. Jahrhunderts kurz waren - ungefähr
so lang wie die Geige, d. h. etwa 61cm
b) dass die Bögen zumindest in den ersten Jahrzehnten des 17. Jahrhunderts (und in einigen Gegenden mit Sicherheit länger) aus einheimischen Hölzern hergestellt wurden.
Natürlich muss man mit ikonografischen Belegen sehr vorsichtig sein. Wie genau ist die Darstellung, ist das Motiv aktuell (oder eine Kopie eines älteren Gemäldes)? Die Fragen sind vielfältig. Aber ich denke, es ist schwer, die allgemeinen Tendenzen zu widerlegen. Wenn alle abgebildeten Bögen kurz sind, nehme ich an, dass Bögen einfach, nun ja, kurz waren! Irgendwann wird klar, dass Schlangenholz verwendet wurde - sowohl in Bildern (Tempel 1671) als auch in Texten (Talbot c. 1690).
Im 18. Jahrhundert ist die Situation weitaus unklarer als oft angenommen. Wir haben in der Tat überlebende Bögen - fast alle aus Schlangenholz -, die aber nur anhand von Indizien datiert werden können. Die ikonografischen Belege sind eher unklar - wir sehen Bögen von sehr unterschiedlicher Länge und aus sehr unterschiedlichem Material, was entweder bedeuten könnte, dass die Maler ältere Bilder als Vorlage benutzten, oder (was wahrscheinlicher ist?), dass in dieser Zeit eine Vielzahl verschiedener Bogenstile verwendet wurden. Es gibt Berichte aus der Mitte des Jahrhunderts, dass Locatelli einen kurzen Bogen bevorzugte (definiere kurz). Verschiedene Abhandlungen, auch Leopold Mozart in 1756, beschreiben immer noch kurze Bögen mit niedriger Spitze und Steckfrosch. Robert Seletsky schreibt in seinen Artikeln New light on the old bow sehr deutlich über die Problematik. (Alte Musik Bd. 32/2, Mai 2004 und Bd. 32/3, August 2004)
Klar ist, dass der Schraubfrosch erst in der zweiten Hälfte (oder später) des Jahrhunderts üblich war - also wahrscheinlich erst zu der Zeit, als wir beginnen, Übergangsbögen
zu sehen. Aber es gibt noch ein anderes Problem - was in aller Welt ist ein Übergangsbogen
? Ein Übergang von was zu was? Soweit wir erkennen können gab es eine lange, langsame, allmähliche Entwicklung hin zu etwas längeren und schwereren Bögen mit einer höheren Spitze, die den stilistischen Veränderungen in der Musik entsprach. Ist Mozart eine
(Wer mehr über die genauen Belege wissen möchte, sollte einen Blick auf meine Website werfen: A Timeline History of the Violin Bow. Hier gibt es einige Aufsätze über den Barockbogen - seine Entwicklung und Technik - und eine grafische Zeitleiste, die die Dinge in eine chronologische Perspektive rückt).
Meine eigene Herangehensweise an den Bogenbau und die Modelle, die ich anbiete, basieren auf diesen Beobachtungen. Konkret bedeutet das für das 17. Jahrhundert, dass ich viel Zeit damit verbracht habe, mit verschiedenen Hölzern zu experimentieren, und die leicht unterschiedlichen Formen, die wir auf den Bildern sehen, zu entwickeln. Hier sind zum Beispiel drei verschiedene Bilder, die unterschiedliche Bogenformen zeigen, und meine Version:
Vanitas with Violin and Glass Ball, 1628, Pieter Claesz,
Pflaume, mit Steckfrosch aus Buchsbaum.
The Concert, ca. 1615, Leonello Spada
Eisenholz, mit Steckfrosch aus Eisenholz.
Young woman playing the violin 1624, Orazio Gentileschi (1593-1652) Italy
Kirsche, mit Steckfrosch aus Ebenholz.
Zwar gibt es je nach Konstruktion und Material deutliche Unterschiede, aber alle diese kurzen Bögen sind sehr lebendig und artikuliert und bieten ein spannendes Fenster zum besseren Verständnis dieser alten Musik - und wie man sie spielt!
Im vergangenen Jahr (2022) erlebte die historische Geigenwelt einen "wichtigen Moment". Es kam nämlich das Porträt eines Geigers ans Licht, das Cesare Gennari (Neffe und Schüler von Guercino) zugeschrieben wird, das vermutlich um 1670 entstand und von dem man annimmt, dass es sich um keinen anderen als Arcangelo Corelli handelt.
Zu den Zuschreibungen kann ich nichts sagen - das ist nicht mein Fachgebiet -, aber das Porträt hat sicherlich Ähnlichkeiten mit den bekannten späteren Porträts von Corelli. Auf jeden Fall ist es aus vielen Gründen faszinierend und informativ. Eine ziemlich tiefe Position der Geige (typisch für das 17. Jahrhundert, aber es öffnet einem die Augen, wenn man sich vorstellt, dass Corelli so gespielt haben könnte), ein ziemlich altmodischer Steg, der ziemlich weit nach hinten gesetzt ist (um die Unterseite der f-Löcher herum), eine reine Darm-G-Saite - und sehen Sie sich diesen Bogen (und die Bogenhaltung!) an. Geht man von etwa 20,6 cm für die unteren Bögen der Geige aus, dann ist der Bogen etwa 64 cm lang (länger als viele Darstellungen aus dieser Zeit), hat den Frosch ziemlich weit oben an der Stange (etwa 4 cm vom Bogenende entfernt - wenn der Bogen tatsächlich am Rand des Porträts endet - und hat eine ziemlich elegant geschwungene Spitze. Die Details sind nicht kristallklar, und natürlich handelt es sich bei dem Gemälde um ein Porträt und nicht um eine musikwissenschaftliche Dokumentation, so dass feine Details wie Dicke und Wölbung nachgebildet werden müssen - aber es scheint genug Informationen zu geben, um eine mögliche "Verkörperung" dieses Bogens anzudeuten. Hier ist ein Beispiel aus Schlangenholz mit einem Frosch aus Schlangenholz:
Für das 18. Jahrhundert deutet vieles darauf hin, dass die meisten "barocken" Bögen (kurze, fließende, relativ niedrige Spitzen) noch einen Steckfrosch hatten. Daher arbeite ich hauptsächlich mit Schlangenholz und baue ähnliche Modelle wie im 17. Jahrhundert - nur etwas länger. Siehe die Bögen.
Und dann kommt die unvermeidliche Folge des längeren Bogens mit einer langsam immer höher werdenden Spitze. Um den größeren Abstand zwischen Spitze und Haar zu unterstützen, muss die etwas längere Stange gewölbt werden, und dann kann die Spitze sich frei entwickeln. Mit dem längeren Haar und der größeren Empfindlichkeit der Stange gegenüber der Haarspannung wird der Schraubfrosch mehr oder weniger unerlässlich.